L’art est le véhicule que je privilégie pour comprendre l’humain, pour explorer les questions existentielles et les liens entre les humains et la nature. Pour ma création, je m’inspire de la forêt et de ses enchevêtrements de branches comme métaphore des liens qui nous relient et qui nous identifient comme société. Dans mon travail je veux mettre en valeur la nature et les interconnections complexes qui existent entre les différents éléments de la forêt et notre impact sur eux. Je travaille à partir de photos prises lors de balades en forêt, mais aussi dans les lieux publics. Je retouche les photos numériques, je les transforme à l’ordinateur et parfois en les redessinant. J’utilise l’acrylique en fines couches de lavis pour construire ces strates accumulées sur la surface. Se créent alors des jeux d’ombre et de lumière, des effets d’affleurement ou de profondeur, des contrastes de saturation ou de transparence. On peut y percevoir la lumière qui filtre à travers la forêt ou qui se reflète sur l’eau. La vibration, la tonalité et les harmonies engendrées dégagent une impression de musicalité dans le tableau.

Au final, chaque couleur interagit avec les voisines pour créer une sorte de symphonie visuelle. J’aime à penser que mes œuvres sont aussi une forme de musique pour les yeux…